Showing posts with label Alexander Markvart. Show all posts
Showing posts with label Alexander Markvart. Show all posts

Gaudenz Badrutt, Jonas Kocher, Ilia Belorukov, Alexander Markvart ‎– Quiet Novosibirsk [book + DVD]



From August 31 to September 10, 2014 Swiss musicians Jonas Kocher and Gaudenz Badrutt teamed up with St.Petersburg-based saxophone player Ilia Belorukov for a series of seven concerts in Russia. For this trip, they were accompanied by photographer Lucas Dubuis. All travellers documented their journey intuitively, collecting all kinds of audio and visual material.

The result is a varied approach to this project: a 32-minute film on DVD, a series of photographs, a short and fragmented tour diary by Ilia Belorukov, an extended discussion about musical practice between Gaudenz Badrutt, Jacques Demierre and Jonas Kocher, and a contribution from Kemerovo-based musician Alexander Markvart about improvised music in Siberia.

Video: edited by Gaudenz Badrutt & Jonas Kocher (Biel/Bienne)
Music: G. Badrutt, J. Kocher, I. Belorukov (St.Petersburg) & A. Markvart (Kemerovo)
Photographs: Lucas Dubuis (Biel/Bienne)
Graphic Design: Fabienne Bartel (Biel/Bienne)
Text: Ilia Belorukov & Alexander Markvart
Interlocutor: Jacques Demierre (Geneva)

Published by BRUIT and Edition Haus am Gern
www.bruit-asso.org/content/quiet-novosibirsk-0
www.edition-hausamgern.ch


Quiet Novosibirsk from Gaudenz Badrutt on Vimeo.

SIC + Ilia Belorukov - Studio [akt-produkt 20] (CDr + digital)


Intense and fruitful collaboration of Siberian improvisation formation SIC! and Saint-Petrsburg based experimental musician Ilia Belorukov began in spring of 2012, and since then they constantly interact in various projects and often perform on one stage. This disc is their 3rd common release already. The album consists of fragments of two improvisational record sessions made on May 20th and 28th 2012 at Spina!rec studio in St. Petersburg, and is the second part of Live / Studio dilogy (Live is a digital release that has also appeared on Akt-Produkt)

Records on this disc feature the development of the ideas of precedent joint Siberian concerts: here’s also a mix of abstract electroacoustic improvisation, psychedelia and post-literature. The last track suddenly sounds like a sort of atavistic blues. And all this in whole reminds of the beginnings of some strange conversation – if this could be called a conversation – a conversation that is always yet to be, that lacks either words or gestures or something similar to words or gestures, – this could be a manner of conversation of fishes thrown outside of the water, if this could still matter to them.

Плотное и плодотворное сотрудничество сибирской импровизационной формации SIC! и петербургского звукового экспериментатора Ильи Белорукова началось весной 2012 года, с тех пор музыканты постоянно взаимодействуют в различных проектах и часто выступают на одной сцене. Этот диск уже третий их совместный релиз. Альбом составлен из фрагментов двух импровизационных сессий, записанных 20 и 28 мая 2012 на студии Spina!rec в Санкт-Петербурге, и представляет собой вторую часть дилогии Live / Studio (Live – цифровой релиз, также вышедший на Акт-Продукте).

В музыкальном плане эти записи развивают идеи предшествовавших совместных сибирских концертов: здесь также присутствует смесь абстрактного электроакустического импрова, психоделии и пост-литературы. Последний трек неожиданным образом напоминает атавистический блюз. И в целом всё это похоже на начатки какого-то странного разговора – если, конечно, это можно назвать разговором, – разговора всегда ещё только предстоящего, для которого не хватает ни слов, ни жестов, ни чего-либо напоминающего слова и жесты, – так могли бы разговаривать выброшенные на сушу рыбы, если бы им было до этого дело.

released May 16, 2015

Alexander Markvart – guitar, electronics
Dmirti Smirnov – clarinet (##1–3)
Max Evstropov – voice, text (##4–5)
+
Ilia Belorukov – alto saxophone

Recorded at Spina!rec studio
May 20th (##1–3) & 28th (##4–5) 2012, St. Petersburg, Russia
Mastered by Ilia Belorukov
Cover art & design by Max Evstropov

Александр Маркварт – гитара, электроника
Дмитрий Смирнов – кларнет (##1–3)
Макс Евстропов – голос, текст (##4–5)
+
Илья Белоруков – альт-саксофон

Записано на студии Spina!rec
20 мая (##1–3) и 28 мая (##3–4) 2012, Санкт-Петербург
Мастеринг – Илья Белоруков
Дизайн – Макс Евстропов

Akt-Produkt, vovne, 2015
[akt-produkt 20]

Студия Неосознанной Музыки - Запах [single] / Studio of Unconscious Music - Smell [single]


Данный вариант это первое исполнение на концерте в театре-студии "Встреча" 5 июня 2016 года.

Александр Маркварт об этой песни: "Я уже давно не пишу текстов, однако так случилось, что гуляя в этом году в Париже с бутылкой вина в дождливый день, в саду Тюильри я присел на лавочку и записал эти фразы. Даже поставил дату как настоящий поэт. Лаконичная и простая музыкальная идея родилась уже давно, а перед концертом во время репетиций я понял, что этот текст ложиться сюда по настроению. Так и родилась эта немного не типичная для СНМ-Техно песня."
credits
released August 18, 2016

Recorded live 05/06/2016

Alexander Markvart - electronics, synth Polivoks, voice
Max Evstropov - electronics

recording, mastering & design - Alexander Markvart

Stanislav Makovsky & Alexander Markvart

Композитор Станислав Маковский и импровизатор Александр Маркварт встретились еще в 2006 году на фестивале в Юрге, в небольшом сибирском городке. С 2007 года выступали совместно в разных импровизационных проектах, а также в составе СНМ и SIC! Как дуэт существует с 2013 года. 

Область интересов обоих музыкантов не ограничивается одним стилем музыки и способом композиции/импровизации, в связи с чем и музыка дуэта изменяется во времени. Изначально здесь происходит столкновение двух совершенно разных школ: композитор-исполнитель и импровизатор-исполнитель, в следствии чего происходит рождение нового языка, который находится всегда "между" и "на грани", но тем не менее, результат получается достаточно лаконичный и гармоничный. Эта фундаментальная "игра" продолжается в языке инструментария: один производит звук, второй его препарирует, а затем происходит обратная реакция и композиция продолжает "вариться" сама в себе. В 2016 году в Париже был записан альбом, который готовится к изданию.

Станислав Маковский (Stanislav Makovsky) молодой композитор. Сын художника Олега Новикова. Родился 3 января 1988 года в городе Юрга. Заниматься музыкой начал в 13 лет, поступив в Юргинскую музыкальную школу по классу виолончели. С 2004 по 2008 гг. обучался в Кемеровском Музыкальном Колледже на струнном отделении по классу виолончели, затем на теоретическом отделении. С 2006 по 2008 брал уроки композиции у Шергова В.В.  В 2013 закончил Московскую Государственную Консерваторию им. П. И. Чайковского Класс композиции инструментовки Юрий Каспаров, полифония Сергей Загний. За время обучения в консерватории активно участвовал во многих российских фестивалях как композитор и импровизатор, сотрудничая со многими известными российскими ансамблями и музыкантами. Начиная с 2012 г. также работает в области электронной музыки. В настоящее время продолжает учебу в Парижской консерватории в классе электронной и инструментальной композиции, а также в классе генеративной импровизации.

Участник Первой международной академии МАСМ в г. Чайковском (2011) (профессора Франк Бедросян, Пьерлуиджи Биллоне). Лауреат всероссийских конкурсов, победитель открытого композиторского конкурса «Первое исполнение» (Санкт-Петербург 2011), лауреат премии «SoundTrack_Cologne» «PEER RABEN MUSIC AWARD» (Кёльн 2015), «Лучший звук» на Международном фестивале короткометражного кино ŻUBROFFKA (Белосток, Польша 2016), победитель конкурса молодых композиторов Prix Saint-Christophe (Париж 2016)

Принимал участие в таких фестивалях, как «Движение 2006″ (Юрга), Tapeur I (Кемерово), Inotheater (Юрга), «Фестиваль музыки молодых композиторов России» (Москва), «От авангарда до наших дней» (Санкт-Петербург), «Другое пространство» (Москва), в летних курсах новой музыки в Дармштадте в 2012, где брал уроки у Рафаэля Сандо, Ханса Томаллы и Пьерлуиджи Биллоне, работал над написанием флейтовой пьесы вместе с Жоржем Апергисом и Евой Фуррер, а так же посещал лекции и мастер-классы таких композиторов как Матиас Шпаллингер, Брайен Фернейхоу и др.

Композитор в резиденции замка г. Лурмарен, (2014-2015 гг) стипендиат фондов Tarazzi, Meyer, Legs Lepreuve, а также Live Music Now.

Его музыка регулярно исполняется в России и за рубежом такими коллективами как ГАМ-ансамбль, ансамбль XX век, МАСМ, Nostri Tempori, Студия Новой Музыки,  МолОт-ансамбль, Recherche, Stutgardt Neue Vocal Solisten и др.

Также основной участник формации «Дуэт им. Герасима Дукеева» и один из главный действующих лиц АРТ-пропаганды.

Ссылки:
https://stanislavmakovsky.org/

Александр Маркварт - кемеровский музыкант, участник театральных проектов и организатор различных мероприятий. Родился 5 января 1987 года в г. Кемерово. На данный момент является заметной фигурой российской сцены импровизационной и экспериментальной музыки. Использует во многих проектах и выступлениях широкий спектр музыкальных инструментов: как достаточно распространенные - фортепиано, гитара, баян, саксофон, труба, аналоговые синтезаторы, электро-ударные, лэптоп и т.д., так и различные объекты, провод, бытовые приборы и т.д. Стилистически охватывает широкий спектр музыкальных жанров и стилей от электро-акустической свободной импровизации, нойза, хардкора, до четко структурированных проектов, минимал-техно и пост-фолка.

 Основатель таких поли-стилистических формаций как Студия Неосознанной Музыки и Siberian Improvisation Company. Также в разные годы участник других экспериментальных коллективов - Inorganic Blossoming, PSVSV, Херувимы, Назойливые Близнецы, Секта Феникса. Работал и выступал в разных проектах с различными музыкантами многих жанров: Fire! (Mats Gustafsson, Johan Berthling, Andreas Werliin), Joel Grip, Pierre Borel, Mikolaj Trzaska, Rafal Mazur, Miguel A. Garcia, Jonas Kocher, Gaudenz Badrutt, Hector Rey, Florian Stoffner, Lucien Dubuis, Ramon Prats, Tom Chant, Marc Egea, Raphaël Ortis, Antoine Läng, Diatribes, Илья Белоруков, Сергей Летов, Николай Рубанов, Алексей Борисов, Plaistow, Stefano Ferrian, Edyta Fil, Wojciech Kwapisiński, Nusch Werchowska, Tomek Chołoniewski, Daichi Yoshikawa, Глеб Успенский, Андрей Поповский, Курт Лидварт, Николай Судник, Станислав Маковский, Fat Son, ByZero, St.Petersburg Improvisers Orchestra и со многими другими.

Начиная с 2011 активно выступает в различных турах в Европе и России, играя больше шестидесяти концертов в год. Участник международных фестивалей АПозиция (Спб), Длинные Руки (Москва), Jazz Bez (Люблин), Urban Poetry Fest (Рига), Музыка Настоящего (Санкт-Петербург), Тезисы (Кемерово), Поэтическая Карта Риги (Рига). Один из основателей лейбла "Акт-Продукт". Организатор различных фестивалей и концертов в Сибири и Санкт-Петербурге, наиболее значимым из которых является фестиваль различных видов искусств "Тезисы". Редактор сайта vovne.ru.

Прошлые туры: 2016 Швейцарско-Французский тур с Jonas Kocher, Gaudenz Badrutt and Ilia Belorukov; 2015 соло тур в Финляндии; 2015 СНМ и соло тур (Финляндия, Латвия, Литва, Польша, Чехия); 2015 мини-тур СНМ в Сибири (Кемерово, Томск, Барнаул) 2014 СНМ и соло тур в Европе (Чехия, Польша, Литва, Латвия, Финляндия) 2014 Мини-тур в Сибири с Jonas Kocher, Gaudenz Badrutt и Ильей Белоруковым (Кемерово, Томск, Новосибирск); 2014 Соло тур в Европе (Франция, Испания, Португалия, Германия, Латвия, Финляндия, Польша); 2014 Тур с Florian Stoffner в России (Дубна, Кимры, Москва, Чебоксары, Ярославль, Санкт-Петербург); 2013 Тур СНМ/SIC! в Европе (Эстония, Латвия, Польша, Калининград, Москва); 2013 МузЭнергоТур в России (Екатеринбург, Копейск, Челябинск, Барабинск, Новосибирск, Новокузнецк, Кемерово, Красноярск); 2013 Соло тур в Европе (Латвия, Литва, Польша, Германия); 2013 Мини-тур в Сибири с Joel Grip, Pierre Borel и Stefano Ferian (Кемерово, Томск, Новосибирск); 2012 Евро-тур с Ильей Белоруковым (Польша, Латвия); 2012 Российский тур СНМ/SIC (Новосибирск, Тюмень, Челябинск, Пермь, Санкт-Петербург, Москва); 2012 Мини-тур в Сибири с Ильей Белоруковым, SIC! и СНМ (Кемерово, Юрга, Томск, Новосибирск); 2011 Jazz-theater tour в Сибири с SIC! (Митрофаново, Юрга, Томск). 

On the Floor



Eng:

The project "On the Floor" originally was created as the duet of Kemerovo based musician Alexander Markvart and dancer and actress of studio-theater "Vstrecha" Polina Lapina. The First performance was held in the fall of 2015 on the "Festival of New Arts" in Tomsk. There they met the third participant of the project - Aksinia Sarycheva, young painter from the city. The Idea of the project is to research communication between new electro-acoustic music, movements on a stage (contemporary choreography) and abstract fine art work in real time. All three artists create completely improvisational performance and construct joint composition during the performance. Three participants influence to each other in two planes: the first - understanding of improvisation method and subsequently resulting composition and the second - this is physical direct communication on a stage. The name of the project originates from here - "On the Floor" - because of all three artists are in the same horizontal plane. The dance influences on the sound directly through pickup which is located on the floor. Because of this kind of music is very quiet and rarefied, the painter in its turn is musician too and adds own sounds to general sound image. This project constantly changes and develops. There is a search for new forms: for example Aksinia draws ink several performances but on one gig she draws pencils and pastels. Musician in its turn could starts to move, lie on the floor or nothing to play. The dancer can do movements while being the only "musician" playing on the floor. The project "On the Floor" performed in Kemerovo, Tomsk and Novosibirsk on different events and festivals, including the international annual festival of different arts Theses 2015 in Kemerovo.

Rus:
Проект "На полу" изначально родился как дуэт кемеровского музыканта Александра Маркварта и танцора и актера театра-студии "Встреча" Полины Лапиной. Первое выступление прошло осенью 2015 года на "Фестивале Нового Искусства" в городе Томске. Там произошло знакомство с третьим участником проекта Аксиньей Сарычевой, молодым художником из этого города. Идея самого проекта заключается в исследовании взаимодействия между новой электро-акустической музыкой, пластическим движением (современной хореографией) и художественной абстрактной работой в реальном времени. Все трое артиста делают полную импровизацию и выстраивают общую композицию во время самого выступления. Трое участников проекта влияют друг на друга в двух плоскостях: первая плоскость - это понимание импровизации и в последствии получившейся композиции, вторая плоскость - это физическое непосредственное взаимодействие. Отсюда идет название - "На полу", так как все трое участников находятся в одной горизонтальной плоскости. Танец влияет на звук непосредственно через звукосниматель, который находится на полу. Так как это музыка тихого и разряженного состояния, то художник в свою очередь является тоже музыкантом, добавляя свои звуки в общую звуковую картину. Данный проект постоянно меняется и находится в развитии. Идет поиск новых форм: так например несколько выступлений Аксинья писала тушью, однако на одном концерте это были карандаши и пастель. Музыкант в свою очередь может начать перемещаться, лечь на пол или вообще ничего не играть. Танцор может делать движения, оставаясь при этом единственным музыкантом играя на самом полу. "On the Floor" выступали в Кемерово, Томске и Новосибирске на разных мероприятиях и фестивалях, в том числе на международном ежегодном фестивале различных видов искусств - Тезисы 2015.


Alexander Markvart & Wojciech Kwapisiński [impro miting] (digital)


Alexander Markvart - guitar, objects, electronics
Wojciech Kwapisiński - guitar, objects

recorded at Eufemia club, Warsaw. 16/04/2014.
released 17 April 2014

Jelena Glazova & Alexander Markvart - Live at Chomsky 12​/​12​/​2014, [akt-produkt 19] (digital) 2015


Jelena Glazova – electronics 
Alexander Markvart – objects, guitar, electronics 
joint improvisation at Chomsky bar, Riga, 12/12/2014 

on the cover and inside the booklet – fragments of painting «Love & Death» by Dmitry Belyanin (2014) 
design by Max Evstropov 

Елена Глазова – электроника 
Александр Маркварт – объекты, гитара, электроника 
совместная импровизация в баре Чомски, Рига, 12/12/2014 

на обложке и в буклете – фрагменты картины «Любовь и смерть» Дмитрия Белянина (2014) 
дизайн – Макс Евстропов
credits
released 22 April 2015 

Jelena Glazova is an artist in various media, poet and experimental musician from Riga, Latvia. Her principal interest in the field of experimental sound is noise and drone. Using her voice as a sound generator she distorts it through digital processing, thus turning music into a form of unpronounced speech. 

Елена Глазова – художница в различных медиа, поэт и экспериментальный музыкант из Риги (Латвия). Её преимущественный интерес в области экспериментального звука – это нойз и дроун. Используя голос как генератор звука, она искажает его посредством цифровой обработки, тем самым превращая музыку в форму непроизносимой речи. 

www.jelena-glazova.com 

Alexander Markvart is an experimental musician from Kemerovo, Russia, a multi-instrumentalist with a wide range of musical interests – from free jazz, electroacoustic improvisation and noise to hard structured projects, techno-industrial and post-folk. As an improviser he is very inventive in extended techniques and sources of sound (thus, one of the characteristic for him sound generators is a bare wire). 

Александр Маркварт – музыкант-экспериментатор из Кемерово (Россия), мультиинструменталист, обладающий широким спектром музыкальных интересов – от свободного джаза, электроакустики и нойза до жёстко структурированных проектов, техно-индастриала и пост-фолка. Для него как импровизатора свойственна изобретательность в плане расширенных техник игры и источников звука (так, одним из характерных для него звуковых генераторов оказывается оголённый провод). 

www.alexandermarkvart.com 

Dmitry Belyanin is an active participant of Perspektivy art studio based in the home for disabled people in Peterhof (Russia). 

Дмитрий Белянин – активный участник арт-студии «Перспективы», базирующейся в психоневрологическом интернате в Петергофе (Россия). 

perspektivy.ru/projects/internat-3-v-petergofe/art-studiya/ 

Akt-Produkt, vovne, 2015 
[akt-produkt 19]

[top-96] Alexei Borisov / Jelena Glazova / Alexander Markvart - Live at Chomsky (digital)



Alexei Borisov / Jelena Glazova / Alexander Markvart “Live at Chomsky"

Free Download here!

Recorded live in Riga, Chomsky bar (March 5, 2014).
Alexei Borisov (Moscow): voice, electronics, radio, tapes
Jelena Glazova (Riga): laptop, electronics, voice
Alexander Markvart (Kemerovo): guitar, electronics, sound objects

Studio of Unconscious Music - Dizziness [akt-produkt 18] (digital flac/ mp3) / Студия Неосознанной Музыки - Головокружение [akt-produkt 18]


The second single to the upcoming album of No Techno, the industrial hypostasis of Siberian experimental formation Studio of Unconscious Music. As well as the former one («Fields»), this single includes one studio track (an apocalyptic dance called «Dizziness»), and one live improvisation that later has become a song («The Dance», a spell on all the things)

released 08 April 2015 

1. Dizziness 6:14 
2. The Dance (live) 6:40 

Alexander Markvart – electronic drums, synthesizer Polyvox, loops, guitar, voice 
Max Evstropov – voice, text, electronics 
Egor Miroshnick – modular synthesizer, synthesizer Polyvox, objects (2) 

«Dizziness» was recorded partially at Spina!rec studio in Saint-Petersburg in winter of 2014, and partially at the home studio of SUM in Kemerovo in the same year’s spring. «The Dance» was improvised together with Egor Miroshnick (Inorganic Blossoming) on the concert of SUM/SIC! in «Vstrecha» theater (Kemerovo, Nov. 7th 2014). 

Recording, mixing, and mastering – Alexander Markvart 
Design – Max Evstropov 



Второй сингл к будущему альбому СНМ-Техно, индустриальной ипостаси сибирской экспериментальной формации Студия Неосознанной Музыки. Как и предыдущий («Поля»), этот сингл также включает в себя один студийный трек (апокалиптический танец «Головокружение») и одну концертную импровизацию, впоследствии ставшую песней («Пляс», заклинание всех вещей) 

1. Головокружение 6:14 
2. Пляс (live) 6:40 

Александр Маркварт – электроударные, поливокс, петли, гитара, голос 
Макс Евстропов – голос, текст, электроника 
Егор Мирошник – модулярный синтезатор, поливокс, объекты (2) 

«Головокружение» записано частично на студии Spina!rec в Петербурге зимой 2014, и частично на домашней студии СНМ в Кемерово весной того же года. «Пляс» – совместная импровизация с Егором Мирошником (Inorganic Blossoming) на концерте СНМ/SIC! в театре «Встреча» (Кемерово, 7/11/2014). 

Запись, сведение и мастеринг – Александр Маркварт 
Оформление – Макс Евстропов 

Akt-Produkt, vovne, 2015 
[akt-produkt 18]

Studio of Unconscious Music - Fields [akt-produkt 17] (digital flac/mp3) / Студия Неосознанной Музыки - Поля [akt-produkt 17]


A single to the upcoming album of No Techno, the industrial hypostasis of Siberian experimental formation Studio of Unconscious Music. It includes one studio track – trance, meditative, and devastating «Fields», and one live record fixing the moment of birth of a new song – improvisation «TV» from the Baltic tour of the Studio in December of 2014.

released 11 February 2015 

1. Fields 7:57 
2. TV (live) 6:30 

Alexander Markvart – electronic drums, synthesizer Polyvox, loops, piano, voice 
Max Evstropov – voice, text, electronics 

«Fields» were recorded at the home studio of SUM in Kemerovo, Russia, in spring of 2014. «TV» was improvised on the festival «Riga Poetry Map» (Rīgas dzejas karte), Latvia, Dec. 11th 2014. Recording, mixing, and mastering – Alexander Markvart. 

Design by Max Evstropov. Cover art includes fragments of paintings by Grigory Myasoyedov and Vasily Vereshchagin. (The booklet also contains fragments of artworks by Ivan Shishkin and Alexei Savrasov). 



Сингл к будущему альбому СНМ-Техно, индустриальной ипостаси Студии Неосознанной Музыки. Включает в себя один студийный трек – трансовые, медитативные и опустошающие «Поля», – и одну концертную запись, фиксирующую момент рождения новой песни – импровизацию «Телевизор» с прибалтийского тура СНМ в декабре 2014. 

1. Поля 7:57 
2. Телевизор (live) 6:30 

Александр Маркварт – электроударные, поливокс, петли, фортепиано, голос 
Макс Евстропов – голос, текст, электроника 

«Поля» записаны на домашней студии СНМ в Кемерово весной 2014. «Телевизор» – импровизация на фестивале «Поэтическая карта Риги» (Rīgas dzejas karte), 11/12/2014. Запись, сведение и мастеринг – Александр Маркварт. 

Оформление – Макс Евстропов. На обложке использованы фрагменты картин Григория Мясоедова и Василия Верещагина. (В буклете также содержатся фрагменты произведений Ивана Шишкина и Алексея Саврасова). 

Akt-Produkt, vovne, 2015 
[akt-produkt 17]

Studio of Unconscious Music - IntoJaws [akt-produkt 16] (digital flac/mp3) / Студия Неосознанной Музыки - Впасть [akt-produkt 16]


One of the most aggressive numbers of «Tabletki» («Pills»), jazz-punk-industrial program of Studio of Unconscious Music: «A Song With No Words» by Alexander Markvart and «IntoJaws» with words and voice of Stepan Kachalin. A single to the forthcoming full-length album of «Tabletki». 

released 03 March 2014 

Alexander Markvart – loops, guitar, electronic drums, percussion, voice & words (1) 
Stepan Kachalin – voice & words (2) 
Dmitri Smirnov – alto sax, clarinet 
Gleb Uspensky – percussion 
Ilia Belorukov – alto sax 

Max Evstropov – cover art, design 
Alexander Markvart – mixing, mastering 
Wadim Dicke, Ilia Belorukov – recording 

Recorded at January 2012 at Gleb Uspensky’s home studio (Tomsk), and in autumn of 2013 at Spina!Rec studio (Saint-Petersburg) 

Один из самых агрессивных номеров джаз-панк-индустриальной программы «Таблетки» Студии Неосознанной Музыки: «Песня без слов» Александра Маркварта и «Впасть» со словами и голосом Степана Качалина. Сингл к грядущему полноформатному альбому «Таблеток». 



Александр Маркварт – лупы, гитара, электроударные, перкуссия, голос и текст (1) 
Степан Качалин – голос и текст (2) 
Дмитрий Смирнов – альт-саксофон, кларнет 
Глеб Успенский – перкуссия 
Илья Белоруков – альт-саксофон 

Макс Евстропов – обложка, дизайн 
Александр Маркварт – сведение, мастеринг 
Вадим Дикке, Илья Белоруков – запись 

Записано в январе 2012 на домашней студии Глеба Успенского (Томск) и осенью 2013 на студии Spina!Rec (Санкт-Петербург) 

Akt-produkt, vovne, 2014 
[akt-produkt 16]

Sergei Lavlinsky & Studio of Unconscious Music - Kemerovo Myth 1: From the Left Side [AP No Fan's Series 002] / Сергей Лавлинский и СНМ - Кемеровский миф 1: С левой стороны


released 28 January 2014
Recorded 5 October, 2013 at theater "Vstrecha", Kemerovo.

Sergei Lavlinsky - voice, text
Alexander Markvart - guitar, loops, electro-drums, recording, desighn

[akt-produkt no fans series 2]
Akt-produkt, vovne, 2014

«Кемеровский миф № 1: С левой стороны» открывает новые рецептивные перспективы для слушателей, знающих толк. Воспринимать подобное может только закалённый потребитель «грязной» музыки да ещё и с мифопоэтической составляющей. Сочетание пронзительно психоделической гитарной дозы с лютым голосовым звукоизвлечением демонстрирует в данном случае тотальную реакцию представителей разных панк-поколений на страстное желание многих достойных людей познакомиться с подлинной историей Кемерово конца прошлого столетия. 

Как известно, история – это миф. Именно поэтому она черпается здесь не из монографий, газет, официальных отчётов и проч. исторического мусора, а прямо-таки ненароком из местобиографий тех, кто имел к ней непосредственное отношение. Имея к истории отношение, они имели и её саму, понимая, что, в конце концов, целеполагание «истории-суки» (Ницше) оправдывается исключительно её трансформацией в миф. Поэтому братья по психоделическому оружию в «прологе» своего неуёмного творческого безумия столь важное значение придают античной драме, которая, по свидетельствам, дошедшим до наших дней, без мифа никак обходиться не могла да, признаться, и не хотела: обращалась к нему постоянно, потому, собственно, и просуществовала столь долгое время. Последующие мелодекламизмы разворачивают некоторые аспекты параллельной жизни молодого человека в кемеровском хронотопе конца семидесятых годов того еще века. В «орбите» слушатель знакомится (а кемеровский – опознаёт) с одним (один) из самых значимых топосов реализации молодёжных интенций по-сибирски закалённых чуваков и чувих. В двух частях «библиотеки» внезапно для слушателя в общем порыве сливаются топосы библиотечные и досуговые, отдающие одновременно запахом коньяка, ликёра, шампанского и, – удивительное дело! – старых книг и новых пластинок, периодически появляющихся там благодаря герою демонстрируемого мифа. Во второй части будет возможность познакомиться с героическим первопредком, владеющим способностью точно формулировать свои мысли. Одна из них, как догадается слушатель, и отбросила тень на обложку альбома. Вкрапление «начальник» внезапно и принципиально не запрограммировано – это всего лишь реакция «братьев по оружию» на попытку космического противника вторгнуться на чужую (для него) и свою (для всех остальных, присутствующих в ритуальном пространстве) мифологическую территорию. Ответ не заставил себя ждать – в этом легко убедиться при восприятии мифа «начальник». Он короток и прост, как слова заклинания древнего хтонического чудовища. Завершается обряд рецептивной инициации, разумеется, «кладбищем». Отголоски мифов о кемеровских и московско-подмосковных трикстерах-тварях соотносятся здесь с дидактически оправданным (почти гомеровским) призывом помнить о собственных культурных корнях и, разумеется, романе Тургенева «Отцы и дети». «Кто не помнит – те твари», – безапелляционно утверждает этот миф. 

«Кемеровский миф» предлагаем слушать только тем, кого больше одного. Предупреждаем: при одиночном прослушивании кома от внезапно нахлынувшей любви ко всему сущему и потребности в коллективном ритуальном приплясывании-звукоизвлечении обеспечена. А между тем, создатели сего шедевра желают всем слушателям только добра и мифопоэтической зоркости. В коме ни то, ни другое невозможны. Аминь.

Сергей Лавлинский – голос, текст, сопроводительное слово 
Александр Маркварт – гитара, лупы, электро-ударные, запись, мастеринг, дизайн 

Записано 5 октября 2013 года, на концерте-разговоре в театре-студии «Встреча», КемГУ, Кемерово

HARMS B/D 105 [akt-produkt 14] (digital), 2013 / ХАРМС Д/Р 105 [акт-продукт 14], 2013


Audio version of Akt-Produkt 2
released 30 December 2013

Alexandr Markvart - guitar, voice, percussion, wire, radios, FX
Yuri Turov - guitar, kalimba, FX
Max Evstropov - reading, vocal exercises, noise
Oleg Novikov - shower, voice, radios
+ Audience - harmonica, flute, harp and percussion.

Music: Studio of Unconscious Music (1-2), Cherubs (3-14).
All the lyrics - Daniil Harms, except for 9 - Lev Kvitko translation of Daniil Harms, 1 ("Words") and 2 ("pUlia") - Alexandr Markvart (SUM).

SPR-007: Alexander Markvart / Bruzgynai / Vyazkiy Sharab / Inorganic Blossoming - Звуковые коллизии / Sound Collisions



Recorded at recycled handpainted cassetes. Limited to 50 copies.
Fixing of the two noise jam sessions occurred in Siberia at Autumn 2013. Absolutely lo-fi and fully analog production.

Salmon Peoples
Bandcamp


Ilia Belorukov & Alexander Markvart - Live in Riga, october 2012. doministiku [doku86]




















doministiku [doku86] ilia belorukov & alexander markvart . live in riga, october 2012
released by doministiku ( www.xedh.org/doministiku )

Free download here

ilia belorukov - alto saxophone with mini-amplifier, objects
alexander markvart - acoustic guitar, objects

about
The idea of creating this duet occurred to Alexander Markvart after several collaborative performances and recording sessions in the context of collaboration with Siberian Improvisation Company in spring 2012, which was by mutual consent quite interesting and successful. The duo sometimes have acoustic nature and sometimes electro-acoustic, Ilia plays alto saxophone, mini-amplifier and objects and Alexander on acoustic/electric guitar (used in the spirit of "filar improvisation"), live electronics and objects, but this is not a dogma. Stylistically it is a new improvised music of "quiet" condition. Played several concerts in Poland, Latvia and Russia.

Studio of Unconscious Music - 4 Songs [AP No Fan's Series] / Студия Неосознанной Музыки - 4 songs [AP No Fan's Series]



released 28 October 2013
Live at Gorynin’s blacksmith, St.Petersburg.
June 1, 2013.

Songs 1-2:
Alexander Markvart – synth Polivoks, loops, tenor saxophone, electro-drums
Stepan Kachalin – voice
Nikolay Rubanov – tenor saxophone
Mikhail Kolovsky – tuba
Songs 3-4:
Max Evstropov – voice, electronics
Alexander Markvart - synth Polivoks, loops, electro-drums, voice
Nikolay Rubanov – ipad electronics
Max Sushkov – guitar

SIC + Edyta Fil & Ilia Belorukov - Theses 2012 [akt-produkt 13] (CD, digisleeve, edition of 200 copies + digital)


released 23 May 2013
CD, digisleeve, edition of 200 copies
40 minutes 40 seconds

Alexander Markvart (4,5) – guitar, bayan, objects, percussion
Max Evstropov (4,5) – voice, text
Dmitri Smirnov (3,5) – clarinet
Egor Miroshnik (2,5) – electronics, objects
Ruslan Danilevsky (2) – objects, recorder
+
Edyta Fil (1,3,5) – flutes
Ilia Belorukov (1,3,4,5) – alto sax

Recorded April 15, 2012, theater-studio «Vstrecha», Kemerovo.
«Theses 2012″ – Festival of different kinds of art

Live sound – Gleb Uspensky
Mastering – Ilia Belorukov
Design & production – Max Evstropov

Akt-Produkt, vovne.ru, 2013
[akt-produkt 13]

Theses 2012. International festival of different arts. Kemerovo, theater-studio "Vstrecha". April 15, 2012. SIC + Edyta Fil & Ilia Belorukov / Тезисы 2012 Международный фестиваль различных видом искусств. Кемерово, театр-студия "Встреча". 15 апреля 2012 г. SIC + Эдита Фил и Илья Белоруков


Theses 2012.
International festival of different arts.
Kemerovo, theater-studio "Vstrecha".
April 15, 2012.

SIC + Edyta Fil & Ilia Belorukov

This video perform one of five played parts.

Line-up:
Alexander Markvart - bayan, guitar, objects, percussion
Max Evstropov - voice
Dmitri Smirnov - clarinet
Egor Miroshnik - electronics
+
Edyta Fil - flutes
Ilia Belorukov - alto saxophone

camera - Max Evstropov
edited - Alexander Markvart

Akt-Produkt, vovne, 2013


Theses 2012. SUM at international festival of different arts. Kemerovo, theater-studio "Vstrecha". April 14, 2012. / Тезисы 2012. СНМ на фестивале различных искусств, Кемерово, театр-студия "Встреча", 14 апреля 2012 г.


Theses 2012.
International festival of different arts.
Kemerovo, theater-studio "Vstrecha".
April 14, 2012.

Studio of Unconscious Music

Video perform 9 of 12 played compositions.

Line-up:
Alexander Makvart - loops, guitar, tenor saxophone, bayan, synth Polivox, trumpet, electronic drums
Stepan Kachalin - voice, text, prepared guitar
Dmitri Smirnov - clarinet
+
Ilia Belorukov - alto saxophone

VJ - Ivan Ryaboff & Boris Afanasiev

filmed - Max Evstropov
edited - Alexander Markvart

Akt-Produkt, vovne, 2013


Alexander Markvart – OTTOTOO [self-release] (digital) 2013


1. Object 1 03:45
2. Thread 1 03:46
3. Thread 2 05:35
4. Object 2 03:14
5. Thread 3 02:25
6. Object 3 12:17
7. Object 4 02:08

total time: 33:11
released 10 April 2013
Alexander Markvart – objects, prepared guitar, no input mixing board.

This is self-release by Alexander Markvart with some experimental, noise, EAI content recorded at home studio during the spring of 2013. Alexander uses «thread technology» with prepared electric guitar, different manipulations with objects and no-input mixing board. This is a free improvisation.